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| 佛教音樂的發展與意義 — 兼論與修行的關涉=The Development and Meaning of Buddhist Music with Analysis of Its Effects on Spiritual Practice | ||
| 作者 | 沈秋秀 (撰)=Shen, Chiu-hsiu (compose) |
|---|---|
| 出版日期 | 2011 |
| 頁次 | 139 |
| 出版者 | 南華大學宗教學研究所 |
| 出版者網址 | http://mail.nhu.edu.tw/~compare/ |
| 出版地 | 嘉義縣, 臺灣 [Chia-i hsien, Taiwan] |
| 資料類型 | 博碩士論文=Thesis and Dissertation |
| 使用語言 | 中文=Chinese |
| 學位類別 | 碩士 |
| 校院名稱 | 南華大學 |
| 系所名稱 | 宗教學研究所 |
| 指導教授 | 尤惠貞 |
| 畢業年度 | 99 |
| 內容註 | |
| 關鍵詞 | 攝受; 音緣; 聲塵得道; 修行=dharma practice; 佛教音樂=Buddhist music; 梵唄=Buddhist chanting; contemplation of sounds to attain enlightenment; music connection; pacify |
| 摘要 | 目前在寺院的修行過程,佛教音樂–梵唄的唱誦廣泛運用在日常生活之行儀中,舉凡朝暮課誦、過堂、講經說法以及各種法會儀式…等等,佛教音樂–梵唄的唱誦皆實踐於其中,其目的在於透過這樣的方式而獲得圓滿的修行。而在家信眾則經由法會的參與或聽聞佛教音樂的心靈感悟,進一步接觸佛法、學習佛法,並由之更具體地認識修行的義涵。 由此顯見佛教音樂不只具有音樂性的表達,從它深滿的音韻與佛法義理上的契合,令人油然的感動、攝受信眾的宗教情感,這種發乎內在的情感,使修行者得自唱誦中的法義去觀想,並尋找出自性與本覺,這即是來自音聲的力量。 在當今的社會,寺院與群眾的互動愈來愈頻繁,傳教的方式也越趨現代化,從叢林講經到多媒體的傳播,佛教音樂一直都陪襯在佛法的傳遞當中;這若隱若顯的佛教音樂有時甚至不為人所重視,某些出家僧也不認為他們所唱誦的梵唄是屬於音樂的一種,而試圖與一般音樂做出區隔(如非樂之說)。雖然梵唄在唱誦的音樂型態上與現代佛教音樂迥然不同,殊不知現在的傳統梵唄曾幾何時也是宋元、明清時代的流行音樂,然,現代佛教音樂逐漸為僧團所重視,甚至積極的進行創作走出傳統,以做為連結寺院與社會大眾溝通的橋樑,這就是佛教音樂傳播的力量。 本論文主要關懷的是探討在實踐佛法的修行當中,音樂所扮演的是什麼樣的角色呢?假使在法會儀式中,沒有維那舉腔唱頌,也沒有法器的引領、與拍板,儀式恐怕難以進行,這樣關係著引領信眾的一道方便之門便無法開啟,佛教音樂因而突顯出某種程度的重要性。筆者自初期佛教經典中,發現佛教戒律對音樂的種種限制,而後期大乘佛教傳入中土後,佛教音樂反而受到了正面的評價與發展,若依如此兩個迥然不同的面向來看佛教音樂,它是否真的存在著衝突呢?而到底佛教音樂在修行上所具有的意義以及影響又如何呢? 這些皆是本論文所欲探究者。 綜觀本論文的研究,顯現佛教音樂其重要的意義與使命,終究是為法的流傳,在每個時代與社會文化相互融合,從而發展出傳統與現代之交融;但無論是傳統與現代,佛教音樂不只在中國也在其他各個佛教國家,開展出不同的音樂型態的唱誦之法。藉此讓我們深入思維,佛教音樂不管在那一個世代,那一個國境,如能保存法脈的傳承,並與修行過程相結合,除能引發宗教情感外,也能在音樂的創作上,再創作出另一種法樂,這樣相輔而成的修行是令人期待的,也就在這「聲塵得道」的信念下,修行與佛教音樂一直是「音緣」相隨。 Buddhist chanting, one of the Buddhist music, is widely used in daily rituals of monastery practices, such as morning and evening service, taking meals adequately, expounding Buddhist teachings, and holding Buddhist ceremonies. The purpose of applying Buddhist chanting is to make the dharma practice complete. For Buddhist laymen, spiritual inspiration can be gained by means of attending Buddhist ceremonies or listening Buddhist music, which enables them to have further contact with Buddhism, and to learn from Buddhism, and therefore to realize the meaning of dharma practice more profoundly. Consequently, since Buddhist music melodies are in accordance with dharma teachings, Buddhist music can not only express feelings through music, it is capable of lifting our minds to sublime state as well as pacifying the religious feelings of disciples. The insight will make the practitioners to meditate from the dharma teachings they chant, and search for Buddha nature and awareness. This is the power of sounds. Nowadays, temple communicates with the public more and more frequently, and the way of preaching becomes more and more modern. From academic elucidating to mass media broadcasting, Buddhist music always gives an aid to promoting dharma; the role of Buddhist music is vague, and sometimes people do not emphasize on it apparently. Furthermore, even the Buddhist practitioners do not regard Buddhist chanting which they sing as a kind of music, and try to separate it from general music. (alleged as non-music) Although the music style of Buddhist chanting is entirely different from modern Buddhist music, actually, the current traditional Buddhist chanting was used to be the popular music during the Sung, Yuan, Ming and the Ching Dynasty. Buddhist groups gradually put an emphasis on the contemporary Buddhist music, and try to have more music creation out of the tradition, so as to make a connection between the temple and the public, which turns out to be the power to facilitate the spread of Buddhist music. The dissertation tries to discuss the role of music when practicing Buddhism. Supposing that in the dharma ceremonies, there is no duty-distributor to initialize the chanting, nor dharma instrument to guide and give rhythm, the ceremonies will have difficulties to proceed, where the disciples cannot get access to dharma practice conveniently. As a consequence, the predominant role of Buddhist music can be seen. The writer finds that in the preliminary Buddhist texts, the Buddhist precepts have various kinds of restrictions on music. Nevertheless, after Mahayana was spread to China, Buddhism music gained positive evaluation and development. According to these opposite viewpoints, is there any conflict paradoxically? After all, what is the meaning and influence of Buddhist music when applying on dharma practice? These are the core questions this dissertation will try to discuss. All in all, the research finds that the ultimate meaning an |
| 目次 | 第一章 導論 1 第一節 研究動機與目的 4 一、研究動機 4 二、研究目的 5 第二節 研究方法 11 一、文獻資料的收集 11 二、佛教音樂的義理分析 12 三、深度訪談 13 四、問卷調查 14 第三節 研究範圍 14 第四節 文獻的探討 15 一、主要文獻 16 二、相關文獻 18 第五節 章節安排與概要 21 第二章 佛教與音樂的關涉 25 第一節 佛教對音樂的觀點 26 一、音樂供養 30 二、琴聲說法與修行 32 第二節 佛教對音樂的限制 39 第三節 佛教對音樂的讚許 53 第三章 傳統與現代的佛教音樂發展 63 第一節 傳統佛教音樂—梵唄的演變概況 66 一、梵唄在中國演變的時代 73 二、傳統佛教音樂的省思 76 第二節 傳統佛教音樂的流傳 80 第三節 現代佛教音樂解析 88 一、 具有教團特色的佛教音樂 90 二、 佛教音樂創作的發展 94 第四章 佛教音樂與修行實踐的關涉及其影響 97 第一節 佛教的修行義涵 99 第二節 佛教音樂在僧團儀軌中的實踐 104 一、朝暮課誦 104 二、懺儀法會 107 三、佛教儀典 108 第三節 佛教音樂對信眾的意義 110 一、深度訪談 112 二、問卷調查的擬定與內容 119 三、問卷分析 121 第五章 結論 125 參考文獻 130 |
| 點閱次數 | 112 |
| 建檔日期 | 2016.08.15 |
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